Démarche Artistique :

Cette pièce rend hommage à ces grandes chanteuses des années 60-70 avec les morceaux Four Women et Sinnerman de Nina Simone ou encore Woman of the Ghetto de Marlena Shaw.

Elle retrace le dancefloor de la rue comme étant un endroit de danse populaire, de masse, du défi, de la
représentation, de la rencontre, du lâcher-prise, de la résistance… où le pari serait d’y déceler des états de corps, d’entre-apercevoir notre humanité à travers cet espace-temps balisé, de lui redonner de la valeur quant aux mouvements qui y sont nés, de goûter à l’ivresse que provoque le rythme et la foule.

Et elle célèbre la force des engagements passés de ces grandes dames, elle nous invite à nous laisser traverser par les vibrations que véhiculent cette musique, elle tente de nous donner à voir ce qui reste de nos jours et ici.

« De l’innocence à la conscience. De l’intuition à la
réflexion. De la mémoire aux actes. De la rumeur au
mouvement. D’hier à aujourd’hui. »

L’écriture chorégraphique de Saffronia émane d’une recherche sur la musicalité du mouvement et l’univers musical choisi.
Elle se concentre sur l’intensité du mouvement où
l’impulsion et l’élasticité du mouvement signent une écriture singulière ; l’adresse au public, le jeu/feeling et l’exigence technique sont au rendez-vous.
Cette danse est résolument jubilatoire et rythmée.
L’humain reste au cœur de l’enjeu de cette partition.

Saffronia est un compte à rebours qui avance, se déchaîne sans jamais reprendre son souffle.
Une montée en puissance et un lâcher prise donnant lieu à l’enivrement du spectateur.
Une pièce comme un appel, un prêche qui a valeur pour tous.
Une danse résolument jubilatoire et singulière.
Un temps où l’urgence de dire, de résister nous emporte..